Растущее многообразие форм и жанров современного зрелища, социальный спрос на их создание и колоссальный охват зрительской аудитории (включая телевизионное и интернет пространство) диктуют необходимость профессионально изучать способы создания современного зрелища. Специалисты данного режиссерского направления становятся все более востребованными.

Сегодня редко кто из профессиональных режиссеров и продюсеров оставит без внимания эту сферу деятельности. Эволюция выразительных средств всех форм современных массовых зрелищ и активное внедрение инновационных технологий, новые тенденции развития средств художественной выразительности и профессиональный опыт наших Мастеров - педагогов подвигли нас на создание нового, крайне актуального направления - дополнительного образования по специальности
«РЕЖИССУРА СОВРЕМЕННОГО ЗРЕЛИЩА».

Мастера курса:
Народный артист РФ, Главный режиссёр Государственного Кремлевского Дворца, профессор - Евгений Анатольевич Глазов и Заслуженный деятель искусств РФ, руководитель и главный режиссер Международных и Всероссийских Программ и Проектов, проректор ИТИ, профессор Ирина Эдуардовна Горюнова.

Учащиеся получат возможность повысить свои теоретические и практические навыки и знания, в том числе ознакомившись с работой главной площадки Страны. Также предусмотрены отдельные курсы занятий по звукорежиссуре, современным мультимедийным технологиям, истории и теории современной режиссуры. Итоговой аттестацией каждого станет самостоятельная постановка той или иной разновидности зрелищного мероприятия.

Поступление по итогам собеседования.
Срок обучения – 1,5 года. Начало занятий - октябрь 2025 года. Государственный диплом «О профессиональной переподготовке».

Запись на собеседование по тел.: +7 965 131 49 92

Постижение системы Станиславского как фундамента актерского существования станет ключевой основой обучения. Гульнаре важно донести и обучить каждого своего студента «актерской азбуке» – системе К.С. Станиславского, что является основой законов жизни.

Также студенты познакомятся с театральными направлениями великих учеников Станиславского – Евгением Вахтанговым и Всеволодом Мейерхольдом. Постижение их методологий в теории, а затем на практике будет проходить с помощью тренингов и игровых форм. Тренинг – основа обучения, развивающая основные навыки актерского мастерства: внимание, воображение, фантазию, веру в предлагаемые обстоятельства, оценку события. Изначально студенты будут погружаться в теорию, а затем закреплять полученные знания с помощью практической работы – в этюдах, в отрывках и в спектаклях. Разнообразие театральных школ и техник позволит студентам максимально расширить диапазон синтеза и средств сценического выражения.

Основной задачей курса «Актёрское мастерство» Гульнары Галавинской является подготовка артиста к профессиональной работе в театре и в кино сразу после окончания обучения. Выпускник должен обладать такими навыками, как свободное владение телом и голосом, умение естественно двигаться на сцене, способность оценивать партнёра и воздействовать на него, точно выполняя поставленную режиссером сценическую задачу для поиска актуальных смыслов. «Мне не нужны актёры, умеющие двигаться, но лишённые мыслей», – так говорил Всеволод Мейерхольд. Гульнара Галавинская собирается развивать своих студентов не только как профессионалов, ей важен интеллект и внутренняя культура, поэтому и это направление мастер не собирается оставлять без внимания.

Мастера курса:
Гульнара Галавинская – театральный режиссер, педагог, лауреат международных и региональных фестивалей, член Союза театральных деятелей РФ, член Гильдии театральных режиссеров России. Обладательница премий Международного театрального форума «Золотой Витязь»: «Золотой Витязь», «Бронзовый Витязь», «Серебряный Витязь» за спектакли «Метель», «Отцы и дети», «Рассказы Константина Треплева». Ставила спектакли в театрах: на «Таганке», в театре «Луны», в «Другом театре», в театрах Липецка, Самары, Рязани, Улан-Удэ, в Ростове-на-Дону и в других театрах России.

Даты прослушивания:
7 июля в 19:00,
25 августа в 19:00,
22 сентября в 19:00.

Срок обучения – 2 года с октября 2025 года. Поступление по итогам собеседования.

Запись на собеседование по тел.: +7 977 916 16 94, +7 965 131 49 92

 «Любите ли вы театр так, как я люблю его, то есть всеми силами души вашей, со всем энтузиазмом, со всем исступлением, к которому только способна пылкая молодость, жадная и страстная до впечатлений изящного?» Слова великого русского публициста, литературного критика Виссариона Белинского цитируют, когда хотят подчеркнуть величие Театра, признаться в любви к театральному искусству, людям, беззаветно преданным сцене.
Для всех тех, кто интересуется театром, не пропускает ни одной премьеры, кто читает книги и статьи о театре, кто грезит Гамлетом, а при это работает в совершенно других областях жизни, для вас есть уникальное предложение – поучиться два года и сменить надоевшую сферу деятельности на специальность нашей новой кафедры Дополнительного профессионального образования -  «Театральная журналистика. Мастерская Марины Райкиной». И это еще не все. В качестве важной опции – возможность учиться в стенах легендарной редакции газеты «Московский комсомолец» у самых опытных журналистов из области культуры.

Новая кафедра Дополнительного профессионального образования по специальности «Театральная журналистика. Мастерская Марины Райкиной» в ИТИ им. Кобзона создана такими известными и профессиональными людьми, среди которых:

- Марина Александровна Райкина — журналист, историк театра, лидер направления театральная журналистика. Заслуженный работник культуры. Редактор отдела литературы и искусства газеты «Московский комсомолец».
- Петр Маркович Спектор - заслуженный журналист Российской Федерации, первый заместитель главного редактора газеты «Московский комсомолец».
- Андрей Максович Райкин- сценарист, режиссер, продюсер, действительный член Евразийской Академии телевидения и радио, член-корреспондент Российской Академии естественных наук, член Союза литераторов Европы, член Союза журналистов и Союза кинематографистов России.

Занятия будут проходить по вечерам по адресу: г. Москва, ул. 1905 Года, д. 7 стр. 1.
Поступление по итогам собеседования.  Срок обучения – 10 месяцев, с сентября по июнь 2025 года.

Запись на собеседование по тел: +7965131 49 92

О курсе:
От традиционных театральных систем, созданных Станиславским и Мейерхольдом, Денис Николаевич не собирается отказываться, однако режиссерское мышление каждого из своих студентов он попытается изменить в сторону парадоксальности. И применять это он научит не только в театральной режиссуре, но и за пределами сцены.

Для человека, представляющего современный театр, для Дениса Николаевича важно развитие индивидуальности каждого из его студентов, их свободный и нестандартный подход к творчеству, поиск новых форм и иных смыслов.

Любая форма неожиданной театральной коммуникации в мастерской Дениса Азарова не только возможна, но и приветствуется.

Подробнее о программе курса

Срок обучения:
Обучение будет длится 1,5 лет.
Начало занятий - октябрь 2025 года.

О мастере курса - Денисе Азарова:
В 2012 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа (мастерская И. Л. Райхельгауза).
В 2012—2013 годах сотрудничал с проектом «Платформа».
В 2013 году стал резидентом экспериментальной программы Центра им. В. Мейерхольда «Blackbox».
C 2014 по 2016 год — режиссёр Первого академического драматического театра им. Ф. Волкова (Ярославль).
С 16 декабря 2020 года по 18 апреля 2022 года — художественный руководитель Театра Романа Виктюка.
В настоящее время ставит спектакли в МХТ им. Чехова, театре на Таганке и других. Часто сотрудничает со сценографом Алексеем Трегубовым в постановке своих спектаклей.